其实让试镜演员自己节选片段表演是很难的考验。

因为是自己做出的选择,必然是你最拿手最能体现演技的表演!

那评审们势必会以最高的标准来衡量你的表演。

高这个角色在表演上是有着不小难度的,因为性格特质的原因,他大部分时候的情绪是内敛的。

无论是前期的狡黠还是后期的暴戾,都应该是收敛着表演,而不是浮于表面。

很多演员对于表演会有一个误区,那就是无论什么情绪都展现地淋漓尽致,结果给人用力过猛的感觉。

一般“用力过猛”不是用来形容演技差,而是用来形容技巧层面上演技并不差,但是由于尺度把握不准确,就有一种“他在拼命的演”的感觉,不自然。

又或者是人物情绪的刻画过于浓烈,缺乏铺垫和过渡,导致产生一种“正在用尽生命的力气演,可是真的不自然”的观感。

许长歌自然早就过了这样的阶段,在镜头下,他能够在相对平缓的情节中展现更多层次的表演内涵。

但此时却是试镜,在这极短的时间内,在肉眼之下,自然要选择相对情绪外放的片段。

“我选择,高回到家中看到吴璃横死家中的场景表演。”许长歌冷静地说道。

“可以。”杜山点了点头,许长歌的这个选择倒不出他的意料。

在表演时,相对浓郁的情绪表达可以展现一个演员的很多特质。

那种悲痛、绝望、内疚、奔溃的情绪用什么方式表达则是最考验他演技的地方。

如果只是哭天喊地、嚎啕大哭,那就有些让人失望了。

许长歌点了点头,马上开始酝酿情绪。

“等一下。”关学铭突然开口说道:“这个场景我不是也在场么,我和他搭一下戏。”

本来关学铭是没有这个兴致的,但刚才看到许长歌气质的骤然转变,心中一动,一时兴起有了这个心思。

“阿铭,你这不是给新人增加难度么……”副导演林磊轻笑着说道。

试镜时,一个演员单独表演的话考验的是内心“构建景象”的能力。

这个景象不是实际存在的东西,而是根据剧本或者情境所构想出来的东西。

但试镜时若是有人搭戏,两个演员同镜的话那势必会产生演技对比,演技差的一方存在感会被压得很厉害。

他可不认为许长歌的演技会比关学铭好,所以才会这么一说。

“既然阿铭有兴致,那就上场试试吧。”杜山也笑着说道,他想的倒是更多。

若是和关学铭同镜都会有很强的镜头撕裂感的话,那显然他是无法胜任这个角色的。

虽然这个试镜难度加大了,但却是高这个角色的基本要求。

许长歌对于这个建议自然没有任何异议,别说是此时的关学铭,即便是二十年之后堪称老戏骨的他,许长歌也是怡然不惧。

试镜……正式开始!

许长歌饰演的高跟随着关学铭饰演许荣剑的往自己的家中而去。

在剧情中,许荣剑是想去高家中和吴璃解释情况达成和解,而高也决定在帮助许荣剑夺得“话事人”的位置后就退出帮派,回归正途。

尽管心中有对妻子的些许不理解,但在高的心中,妻子的重要性胜过了一切,甚至是他的“事业”。