“你刚才的段誉演的可真好!”

“让我都入戏了!”

走出候场区,颜丹尘挂着浅笑朝陈愈说着,脸上还带着一丝刚刚表演后的红润。

白里带红,如远山湖黛。

两个人刚才的戏份其实很亲密,搂搂抱抱了不下于5次。

颜丹尘显得很敬业,每一次都很投入,陈愈当然也是,所以其实在后面的一场之中,两个人都演的很有感觉。

“你也很不错!”

陈愈这话倒不是恭维,颜丹尘只是气质不太符合原著中王语嫣的形象,她的演技其实是合格的。

倒不是说有多好,就是一看就知道他研究过剧本。

对剧本的把握很好,就是进入角色的状态差点。

但凡有个厉害的演员引导一下,她能演出那种感觉来。

“哎,你就不要奉承我了!”

“导演和制片好像对我不太满意!”

颜丹尘的察言观色能力还是强的,陈愈在她看来,拿下段誉这个角色绝对是板上钉钉,而她,估计很难。

她其实为这个角色筹备了很多,不管是原著,还是早期的几部《天龙八部》电视剧,她都对里面的王语嫣做过研究,绝对下过苦功夫。

但有些东西,演技弥补不了天生的那种气质。

陈愈之所以可以模仿段誉,是因为他外在的形象有一种契合的地方,稍微转变一下,就可以达到。

颜丹尘事实上也可以,但她忽略了角色自身的塑造,所以把本来的气质显现了出来。

归根结底,还是演技和对角色的研究,还不够到位。

“角色的出身,父母对他的宠爱,做皇帝的伯父!”

“历史上跟这样相像的真实人物!”

“社会的背景,角色的性格……”

一个段誉,要演出来,只研究他一个角色显然是远远不够的;段正淳这个父亲,同样是关键。

他妈刀白凤呢?

段誉为什么离家出走,不想练武?

他出身在一个佛教国家,从小熟读佛经。

他伯父身为大理皇帝,没有子嗣,对他从小宠爱。

……

诸如此类,这都是需要套用在角色身上的,只有把这些种种都锊清楚,一个真实有血有肉的段誉才能在伱的脑海浮现,演员才能把这个角色从里面挖出来。

就像是段誉在现实中活过来一般。

这就是石挥“由根生”的演技理论,陈愈前世一直在研究的一种表演呈现。

从角色的根开始挖起,然后一步步推衍,写人物小传,让自己对他的一生、周遭社会、父母、家庭等等,都统统加持在演员自己身上。

这样,角色的塑造才会变得越发丰满,表情也不仅仅只停留于表情神态动作,而是有一种更深层次的东西在里面。

打个最简单的比方,其他人演段誉出场,就是公子哥摇着扇子,一副悠闲自得四处张望好奇的样子。

而陈愈的段誉,有一种第一次离家出走的激动,对世间的向往,脱离父母掌控后的自由……心理活动、表情和感觉都一层层剥了开来,演技是层层递进的,越往后会演的越好。

他能把初入尘世段誉的那种感觉,和后期家国大义的段誉,完全的区分开来,呈现出两种不同风格、但又属于同一个角色的人物来。

角色要成长,不会一成不变。

颜丹尘,显然是做不到这一点的。

很多演员都做不到,她们只顾琢磨剧本,而忽略了角色本身的挖掘。

“其实,你可以试一下阿朱!”

“没必要纠结王语嫣……”

陈愈给了她一个建议后,便朝着道具室走去。

“阿朱?”