回到了宾馆,易水寒看向了镜子中的自己。

和参演《九龙夺嫡》时相比他的脸颊有些消瘦,因为多日的劳累和疲乏,他的肤色甚至变得有些蜡黄,呈现出一种不太健康的色泽。

脸颊棱角分明、鼻子高挺端正、眼神深邃透彻,这本是易水寒的优势,但在《生死局》中,这些不再是优点。

郑安知这个角色最需要的残忍、阴狠、伪善、内敛、彪悍、狡诈这些气质在这张脸上几乎无迹可寻。

归根结底,是因为他心底的温和和满足让他进入不了郑安知这个角色。

这也是之前他不愿意回家甚至忍着不和家里通电话的原因,他就是担心这股子暴戾的情绪被家里温馨的情绪所打乱。

在想通家人比自己的演艺事业更加重要的现在,他所受到的影响也被加倍扩大了。

这便是他今天挥失常的原因。

可能对于其他演员,这并不是一个多大的问题。

现阶段的大部分演员都属于表现派,他们是在理解角色灵魂的基础上,通过外在表现形式突显人物个性,包括是声音和肉体,道具,特定的表情,标签式的动作等等。

他们想要表现出色只要仔细琢磨台本、理解角色、记牢台词、记住表情、记住动作,然后完美地呈现出来,这边够了,演员的内心和表演的好坏并没有直接的关联。

还有一类是体验派演员,就比如林晨和冉巳瑾,他们认为演员在表演时想人物所想、思人物所思,努力去进入人物,然后表现出人物的情感。

这种表演比表现派演员更富有感染力,他们会力争自己的思想和角色表现一致。

而易水寒并不属于以上任何一种,他的表演技巧更像是在体验派技巧上做的延伸,他并不是直接让自己进入人物去揣摩人物应有的心情,而是通过调用自身的内在情感表现爆带回到人物,不局限在人物的机械化演绎上,由自身情感可以自然而然地引出一系列极具创造力的表现。

所以在很多时候,易水寒的台词会和剧本中不太一样,甚至在某些时候还会扩展挥。

自然而言的,这种表演方式的易水寒的心境对于他的表演有着巨大的影响。

但同时,这样的表演技巧所能达到的效果也是惊人的。

而他现在要做的,就是彻底忘记家中的温暖,进入郑安知这个角色之中。

他看向镜子中的自己,然后回想起自己上辈子挣扎的日子,挑选出契合角色本身的经历和情绪,然后开始积累代入。

小时候在孤儿院被社工被欺负辱骂的场景一幕幕闪过,那时的屈辱和无力历历在目。

努力挣扎着想要学习和改变却被孤儿院的男孩刻薄嘲笑和藐视。

为了能演一个小角色跪地求着却被冷嘲热讽!

毁容之后女友的背叛、剧组的拒绝等等等等。

拨开最不堪回的过往,回忆着自己不愿想起的屈辱,爆出的负面情绪和能量简直让大得惊人。

没有温情、没有信任,只有冷漠和疏离。

渐渐的,镜子中的易水寒眼眶微微用力,眼神越的锐利,眉宇间多了一丝麻木和痛楚。

是这种感觉么?痛苦!麻木!暴躁!

他站起了身子,拉上了宾馆的窗帘,房间内漆黑一片,仿佛置身深夜。

在这样幽静黑暗的环境中任由负面情绪在其中蔓延。